面对创作者想要呈现“唐诗”“盛唐”这一庞大的意象，动画电影有着得天独厚的优势。动画电影在人物塑造和历史还原上，可以更为轻巧灵动、提供更大的留白空间，这就会让影片变得更有浪漫主义风格。比如，影片在展现李白吟诵《将进酒》的片段中就充满了无垠的遐想，念及“天生我材必有用”时泼酒成浪，仙鹤飞起，载着席地而坐的诗人们，一起进入五彩斑斓的幻境中，观众看到银河与黄河相接，看到宫阙里的仙人与李白撞杯、豪饮，在恣意汪洋中飞向九重天。饶曙光认为，影片体现了中华美学精神，从整体的画风来看，偏重于国画，符合中华民族的审美想象。其中华美学精神不仅体现在画风上，更体现在它的内涵和价值理念上，比如虚实相生、言简意赅、言有尽而意无穷。

“我今年47岁了，我也算是有了一定的人生阅历。这会让我用某种批判的方式看待世界。我觉得每个人都会这样，虽然不想，但会对社会上所谓的恶有更多的敏感性。也就是说，对于那些好的东西，人们会乐意享受，但在创作的时候不会太重视。在我看来，我更愿意将电影当作一种驱魔仪式，而不是对现实的赞礼。”

热衷博物馆是对传统文化的认同

电影《名侦探柯南：贝克街的亡灵》在众多柯南早期的高分剧场版中，也属于口碑佼佼者，在豆瓣平台上现已有将近25万人，打出了8.8的高分，位列史上柯南系列剧场版全平台评分TOP 1。因此，《名侦探柯南：贝克街的亡灵》被不少影迷誉为“柯南剧场版的天花板神作”。这主要归功于本片的编剧野泽尚，他曾经凭借《沉睡的森林》、《星期三的情事》、《冰之世界》等推理悬疑剧，获得有日本奥斯卡之称的日剧学院奖的最佳编剧奖。在《名侦探柯南：贝克街的亡灵》中野泽尚将双线推理作为故事核心，巧妙的为案件的侦破进行包装，并借助推理故事探讨更为深刻的内容，另外影片中的人物刻画十分细腻充盈，再加上超前的游戏设定为本来就非常独特的故事加上了深层、立体的感官盛宴，令影片十分具有可看性外的同时还具有时代前沿性。

《超级飞侠：乐迪加速》是超级飞侠IP的首部大电影，在这部电影中，乐迪偶然卷入了一场将世界陷于危机的恶作剧中。也是在解决危机的过程中，乐迪逐渐明白，只有团结才是获得胜利的法宝。超级飞侠们必须齐心协力、通力合作，才能打败大反派，拯救世界。在释出的“装备送达”片段中，正邪两派的战斗也真正推向了高潮，观众纷纷表示看完后热血沸腾。

“很多联合制作方的歌剧制作体系，相对来说不是那么完备。合作中，国家大剧院在科学分工、人才培养方面的经验，可以为同行提供一些帮助。”韦兰芬说，“比如，在确定创作选题后，如何在整个流程中把控艺术走向、资金投入和艺术家选择，我们都形成了一些非常科学的做法。在项目后续的落地执行中，国家大剧院也有着从钢琴声乐指导到舞美统筹、舞台监督、技术管理等岗位的全链条架构。”